النجوم تتصادم في “Sunset Blvd”. و”روميو + جولييت”

في تحفة بيلي وايلدر “Sunset Boulevard” التي تعود إلى عام 1950، تلعب غلوريا سوانسون دور نورما ديزموند، سيدة الأفلام الصامتة الكبيرة في السن، والتي تنزلق من غرابة الأطوار الأنانية إلى وهم القتل. عازمة على العودة، قامت نورما بإغراء كاتب سيناريو شاب يدعى جو جيليس (وليام هولدن)، ولكن عندما رفضها هو والاستوديو، انحرفت إلى حلم دائم. “حسنًا يا سيد ديميل، أنا مستعدة لالتقاط الصورة المقربة،” هذا ما اشتهرت به وهي تخرخر أمام جدار من مصوري مسرح الجريمة، وقد أصبح وجهها أملسًا بالدهون والمساحيق. في الفيلم، لا يزال جيليس يروي القصص، على الرغم من أنه قُتل للتو بالرصاص، مثل جاي غاتسبي، في حوض السباحة.

أطلق أندرو لويد ويبر نسخته الموسيقية المقتبسة من “Sunset Boulevard” (التي شارك في كتابتها مع دون بلاك وكريستوفر هامبتون) في عام 1993، عائداً إلى الإحساس المظلم لأغنيته الناجحة الأخيرة “The Phantom of the Opera”. ربما شعر ويبر بأرضية مألوفة. كل من فانتوم ونورما عناكب متعطشة للاهتمام في مخابئ متلألئة؛ كلاهما متخيلان أصبحت وجوههما، سواء الملتوية أو ببساطة الشيخوخة، محور اهتمامهما المهووس.

من المؤكد أن الوجوه -الضخمة، بالأبيض والأسود- هي المشهد الرئيسي في فيلم “Sunset Blvd.” للمخرج جيمي لويد، والذي تم نقله حديثًا من لندن إلى سانت جيمس (بعد فوزه بسبع جوائز أوليفييه). ، وبطولة نيكول شيرزينغر، المغنية الرئيسية في فرقة Pussycat Dolls. إن اختيار شيرزينغر اللامع في دور نورما الباهتة هو أمر غير بديهي عن عمد: راقصة هزلية، تشق طريقها عبر تصميم الرقصات في نادي فابيان ألويز حافية القدمين، ترتدي فقط إهمالًا أسود. كل شيء – “واقع” عام 1949، وحتى تدهور نورما المفترض (من المفترض أن تكون في الخمسين من عمرها) – لا بد أن يكون موجودًا في الخيال.

مثل ويبر، يستمتع لويد بالأسلوب القوطي والاقتباس من نفسه. (من “بيت الدمية” إلى “سيرانو”، يبدو أنه لا توجد دراما لن يقدمها في فراغ صارخ، سواء كان ذلك يجعل القصة صعبة المتابعة أم لا). المتعاون، خلق له فراغًا أنيقًا آخر، مليئًا بالضباب الأبيض وشاشة سينما ضخمة. يحمل أعضاء الفرقة، الذين يرتدون ملابس الشارع بالأبيض والأسود، كاميرات مثبتة على إطارات Steadicam، ويلتقطون لقطات مقربة حية للشخصيات الرئيسية: Scherzinger’s Norma؛ كاتب السيناريو جو (توم فرانسيس) ؛ وماكس (ديفيد ثاكستون)، كبير خدم نورما ومساعدها الرئيسي. يحدق فينا كل وجه تقريبًا مباشرةً، لم يُذكِّرني الفيلم الأسود بل فيلم “Screen Tests” الوحيد المستوحى من الصور الفوتوغرافية للمخرج آندي وارهول. حتى عندما يقبل جو ونورما، يبدو أنهما بلا شخصية؛ العارضات الباردة، تصطدم في الفضاء.

خلال مقدمة الفصل الثاني والأغنية الرئيسية اللاحقة، قام مصمما الفيديو ناثان أمزي وجو رامسون بترتيب انقلاب مسرحي مثير: كاميرا حية تتبع فرانسيس من غرفة تبديل الملابس الخاصة به إلى أسفل عبر أحشاء المبنى، ثم إلى الشارع. تنزلق الشركة خلفه وهو يغني ويسير بخطوات واسعة، ويحدق في ماسورة الكاميرا. لقد تم ذلك من قبل – أرسل لويد جيسيكا تشاستين خارج “بيت الدمية”؛ قام إيفو فان هوف بعمل فيديو مباشر للمشي والتحدث في “الشبكة” – لكن المشهد هنا دقيق للغاية، وتركيب برودواي على لوس أنجلوس ممتع للغاية، لدرجة أن لويد يعيد إحياء الكليشيهات مرة أخرى.

تتخذ الكاميرا قراراتها الخاصة بشأن من يتمتع بجودة النجوم. قد يكون فرانسيس، كحضور جسدي، متنحيًا، لكن هناك كاريزما فضية في صورته المسقطة لم يجدها نجومه المشاركون أبدًا. على الرغم من كل جمالها، تظل شيرزينغر التي تظهر على الشاشة غير استثنائية؛ إنها تتجه نحو الكاميرا، مثل إحدى الشخصيات المؤثرة على TikTok التي تسجل مقطع فيديو للتفاعل. ولكن، في المشهد المجنون الأخير، تتخلى عن السخرية، وتغرق نفسها في الدم، وتتحول إلى هاربي مرعب. من الواضح أنها تكون في أفضل حالاتها عندما تتوقف عن التركيز على انتباه الكاميرا وتبدأ في الوصول بأصابعها إلى مخالب للأشخاص الموجودين في الغرفة.

على الرغم من ذلك، ظلت تقلب عينيها طوال معظم الساعتين السابقتين. ربما لا تستطيع أن تصدق كيف يمكن أن تكون مسرحية موسيقية كبيرة رديئة؟ على الرغم من مقاطعها العديدة المورقة، إلا أن مقطوعة ويبر الغنائية مليئة بأشكال صوتية متكررة، وكلمات بلاك وهامبتون تتساقط مقارنة بالسطور المأخوذة من وايلدر وكتابه المشاركين، دي إم مارشمان جونيور، وتشارلز براكيت. على سبيل المثال، عبارة نورما الشهيرة “أنا كبير. “إنها الصور التي أصبحت صغيرة” تليها على الفور تقريبًا كلمات الأغاني “لا توجد كلمات يمكن أن تحكي / القصص التي ترويها عيني / شاهدني عندما أعبس / لا يمكنك تدوين ذلك.”

إذا كانت مسرحية ويبر الموسيقية غير المتساوية عبارة عن نسخة محببة من فيلم وايلدر، فإن هذا الإنتاج هو نسخة مشوهة عمدًا من نسخة. لكن لويد أقل اهتمامًا بتفاصيل أي من العملين من اهتمامه بالغضب الكاثوني الموجود تحته. بالنسبة للأشخاص الذين يصفقون أثناء العرض، يبدو أن الاستراتيجية ناجحة. يحتوي صوت شيرزينغر على قوة هائلة: فبدلاً من صياغة السطور على شكل أفكار، تهاجم كل فقرة بضربات كبيرة. تم تذكيري بأنها كانت عضوًا في لجنة التحكيم في “The X Factor” – هناك شعور بالمنافسة اليائسة في الطريقة التي تقدم بها أرقامها، دون الاحتفاظ بأي شيء احتياطيًا. يستجيب الجمهور بامتنان لهذا المستوى من نكران الذات، والأصوات المرعبة بصراحة التي تخرج منها. هذا كل ما أرادته نورما ديزموند! إنها لا تمانع في المعاناة، طالما أن الناس في الظلام يحبونها لذلك.

في هذه الأثناء، يتخذ فيلم “روميو + جولييت” في Circle in the Square نهجًا أكثر وضوحًا في اختيار النجوم. يتميز إنتاج سام جولد المبتكر والمبسط بالإيمو لايت بوجود راشيل زيجلر، من النسخة السينمائية الأخيرة من “West Side Story”، بدور جولييت، وكيت كونور، من البرنامج التلفزيوني البريطاني المراهق “Heartstopper”، بدور روميو. في اللحظة التي نراهم فيها، يركضون بكامل طاقتهم خارجًا من عصابة صراخ من الشباب المشاكسين – تتضمن تصميمات مصمم الأزياء إنفر تشاكارتاش لعام 2024 حقائب ظهر Hello Kitty، وقمصان شبكية، والكثير من السراويل الفضفاضة – إنهم بالفعل تجسيدات لجيل Z الرومانسية.

لكن يجب على الزوجين أيضًا أن يشعلا شيئًا ما معًا. وجدت نفسي أفكر بحزن في الفيلم الأخير الذي عرضه المسرح الوطني مع جيسي باكلي وجوش أوكونور، والذي ترى فيه جولييت الذكية التي لعب دورها باكلي أنها قادرة على تحويل شخصية روميو التي لعب دورها أوكونور عن مساره العنيف. هنا، يبدو كل من زيغلر وكونور أبرياء، مع نوع من الكيمياء العكسية – فكلما ابتعدا عن بعضهما البعض على خشبة المسرح، يبدو أن علاقتهما تتعزز. أفضل لحظاتهم هي اللحظة الأولى، عندما تفصلهم مسافة عشرين قدمًا تقريبًا. تغني زيجلر أغنية (كتبها للعرض منتج الأسطوانات جاك أنتونوف) في حفلة كابوليت، وأدى أدائها إلى وصول روميو، وهو زميل طائش، إلى المكان.

بعد عمله في Circle in the Square مع An Enemy of the People، من الواضح أن جولد قد اتخذ مقياسًا للمساحة الداخلية، وكذلك عصابة Montague القاسية – والتي تضم Gabby Beans الرائعة في دور Mercutio – يتجولون في الممرات العلوية، وينزلون بالقرب من رواد المسرح في قسم غرفة الوقوف. كونور ماهر بشكل خاص في التفاعل مع الجمهور: فهو يلعب دور روميو كشخص لطيف عديم الخبرة، ويقدم للغرفة بأكملها لطفه المرتبك. (عندما يقوم بتقبيل جولييت على شرفتها، تنتفخ عضلاته، يلهث الجمهور. كل هذه المغازلة تؤتي ثمارها حقًا.)

يبدو جولد ورفاقه أكثر ارتياحًا في هذه الأقسام المصابة بالإغماء. المعارك سخيفة. المشهد الأخير في القبر سريع ومربك بشكل غريب. لكن، في وقت سابق، كان المزاج رائعًا، وإضاءة أنتونوف الإلكترونية تضفي على كل شيء نوعًا من العذوبة الغامضة بعد منتصف الليل. هناك لحظة جميلة عندما تنقلب أرضية المسرح السوداء الدائرية لتظهر حقلاً من الزهور. (تصميم المجموعة من قبل المجموعة التي تسمى النقاط.) أعلم أن سطر “الضفة التي ينفخ فيها الزعتر البري” مأخوذ من مسرحية مختلفة، لكنه بطريقة ما يشعر كما لو كان ينتمي إلى هذا الإنتاج. طاقم الممثلين هنا هو الأكثر تصديقًا حيث أنهم شباب – أعداء أم لا – يبقون مستيقظين طوال الليل ثم ينامون في كومة، مثل الجراء في العشب الطويل. ♦